Zoe Lister-Jones teemal 'The Craft' ja Women's Power

Filmid

Noore naisena autsaider, lavastaja ja näitlejanna soovib, et teismelised tüdrukud naudiksid kogukonnatunnet.

Sageli keskenduvad filmid eriliste võimetega teismelistest sellele, kui ülekoormatud nad on, ütles Lister-Jones. Ma ei arva, et see on sõnum, mida peaksime noortele naistele enam edastama. Ma arvan, et mida rohkem jõudu, seda parem.Krediit...Ryan Pfluger ajalehele The New York Times

Toetavad



Jätkake põhiloo lugemist

Näitleja ja filmirežissöör Zoe Lister-Jones ei olnud suureks kasvades hirmunud. Pole jube inimene. Ta ütles, et ma pole kunagi teinud Ouija juhatust, Bloody Maryt, kerget uinumispidu. See oli 90ndate Brooklyn ja ma arvan, et mu elu tundus piisavalt hirmutav.

Kuid ta oli just õige demograafiline näitaja, et tabada The Craft, 1996. aasta hittfilm teismeliste nõidade covenist – ja see kõnetas teda kui inimest, kes ei sobinud sinna. Ta suunas selle järelfilmi kirjutamisse ja lavastamisse, Käsitöö: pärand (nüüd edasi iTunes , Vudu ja muudel platvormidel) ning leidis, et see liigub ootamatult minu teismelise mina poole. Ma ei pidanud liiga sügavale kaevama, ütles ta hiljutises videointervjuus, sest teismeline Zoe on endiselt väga kohal ja eriti teraapias.

38-aastane Lister-Jones, kes mängis CBS-i komöödias Life in Pieces koos Colin Hanksiga, kirjutas ja lavastas 2017. aasta indie-komöödia Band Aid (tähelepanuväärne oma täielikult naismeeskonna poolest) ning on teinud feministlikud lood oma karjääri tunnuseks. Nagu originaal, on ka The Craft: Legacy ristlõikeline; Lister-Jones lisas transtegelase ja loo meeste mürgisuse kohta. Ta ütles, et seal on rõhuvate struktuuride vihmavari, mille sees üritasin teha ka meelelahutuslikku filmi.

Ka maagia oli oluline. Kolmveerand tema juhtidest tegeles juba mõne nõiduse vormiga.

Kui ma nendega keemialugemisel kohtusin, võtsid nad nagu kristalle taskust välja, ütles ta. Nad on endiselt kõik grupi tekstiahelas ning teevad virtuaalselt koos noorkuu ja täiskuu tseremooniaid.

Ta palkas konsultantidena ka mitmeid okultismi praktiseerijaid. Unustage tootjad: mul olid nõiad, kes pidasid mind vastutusele, ütles ta. Need on väljavõtted meie vestlusest.

Pilt The Craft: Legacy staarid vasakult Zoey Luna, Gideon Adlon, Lovie Simone ja Cailee Spaeny.

Krediit...Rafy Photography, Sony Picturesi kaudu

Kas sa olid siis teismeline goot?

Olin teismeline ebaviisakas tüdruk. Mulle meeldis ska-muusika ja ma ajasin seitsmendas klassis oma pead kiilaks – mul olid need särtsakas tukk, mille värvisin blondiks, ja kandsin palju must-valget. mul oli Eripakkumiste plakatid minu magamistoa seinal; Ma läheksin väga kehva keskkoolibändi ska kontsertidele ja skankile. Tundsin end kindlasti veidrikuna.

Sa olid teistsugune.

Ma olin super teistsugune. See oli minu jaoks väga pime aeg. Ma ei teadnud, miks ma pead raseerin. Ja ma läksin, ostsin lahingusaapad ja tegin kõike seda, mõistmata, et ma arvan, et üritasin alateadlikult end meestele nähtamatuks teha, ajal, mil hakkasin mõistma oma seksualiseerimist inimeste poolt, keda ma ei tahtnud. poolt seksualiseeritud olema.

Mind tõesti kiusati ja ma kutsusin kogu aeg koridoris kõndides nimesid. Mind muudeti kogu aeg valesti, sest ma nägin ikka tõeliselt androgüünse välja. Mul oli ikka armunud. See oli lihtsalt väga segane aeg. Ja siis ilmus The Craft.

Kas teil oli seda kirjutades äkki sügavamaid seansse omaenda terapeudiga?

Jah. Ja nad on jätkanud. Neid tuleb üha sagedamini. Üks The Watchmeni loojatest tänas tänavusel Emmy auhindade jagamisel kõigepealt oma terapeuti. Ma olin nagu - jah, ma kordan seda.

Teismeliste filmid ja võib-olla ka õudusfilmid on alati olnud identiteediotsingud. Kas see oli osa teie huvist selle tegemise vastu?


on tõestisündinud lool põhinev võidusõit

Minu jaoks oli oluline teha film noortest naistest žanrikategoorias, mis ei olnud selgelt läbi meeste pilgu. [Kasvades] ümbritsesin end noorte, veidrate naiste ringis – pidudel läksime lihtsalt oma ruumi ja tantsisime ning see seisnes suuresti selles, et oleme saarelised. Kui leiate oma inimesed, eriti kõrvalseisjana, tunnete selle tunde põnevust – [tahtsin] seda jäädvustada täiskasvanud filmis.

Pilt

Krediit...Ryan Pfluger ajalehele The New York Times

Ja žanr on põnev, sest seal on rohkem ruumi sotsiaalsetele kommentaaridele. See tundus nagu ruum, kus ma saan seda teha, kas alateadlikult või mitte. Noored naised, kes astuvad oma maagilisesse jõusse, on piisavalt allegoorilised, arvestades aega, milles me elame.

Pilt

Krediit...Columbia Pictures/Getty Images

Kuidas otsustasite nüüd teismelise eluga hakkama saada? Teie teismelised kasutavad harva oma telefone. TikToki ei tantsita.

Olen kindel, et leidub nõidu, kes teevad näiteks telefonipõhist loitsu, kuid palju nõidust, millest olen teadlikuks saanud See on kontakti saamine jumaliku naiselikkusega, kontakti saamine oma keha, kogukonna ja maaga. Ja need asjad erinevad selgelt sotsiaalmeedia kasutamisest.

Mida teie nõiakonsultandid tegid?

Meil on kolm: Pam Grossman , Bri Luna , ja Aerin Fogel . Pam kirjutas filmi loitsud. Tahtsin veenduda, et kogu nõidus ja rituaal tunduvad autentsed.

Bri on rohkem tuntud kui Hoodwitch, ta on uskumatu ressurss. Aerin oli meie Kanada nõid, meie saapad-maapealne nõid Torontos, et teha kindlaks, kas altar on õigesti seatud. Ta juhatas meid ka rituaalile enne meie esimest võttepäeva. Need olid näitlejad, mina ja mu osakonnajuhatajad, kelle olin Band Aidist kaasa toonud – omamoodi minu enda väike seltskond. Meid oli umbes 10 ja ta juhatas meid selle kauni rituaali juurde, mis oli kavatsuste seadmine ja võimaldas meil kohtuda oma varju-minaga, mis on minu arvates nõiduse suur osa – et ka meie vägi võib olla osa sellest. meie vari-mina. Ta juhatas meid läbi nende teemade, mis minu arvates oli tõesti abiks, et astuda alati lahinguna tunduvasse tegevusse, filmi tegemisel.

Pilt

Krediit...Ryan Pfluger ajalehele The New York Times

Umbes sel ajal, kui te koos töötama hakkasite, sattus selle filmi produtsendiks olnud Jason Blum Blumhouse’ist pillimängu, sest ta ütles ühes intervjuus, et naisrežissööre pole palju kes tahavad õudust teha. Mida sa sellest tegid?

See on midagi, mida kuuleme palju, olgu selleks naised või värvilised inimesed, et meid ei ole piisavalt, ja sellepärast on tööstus – või asju objektiivsed inimesed [nagu kineastid] või vastutavad inimesed – nii homogeensed. Ja ilmselgelt pole see tõsi.

Kuid Band Aidi loomisel puutusin sellega kokku ja arvan, et on oluline, et me kõik oleksime teadlikud oma kaudsetest eelarvamustest, kui tegemist on värbamistavadega. Isegi mõned mu osakonnajuhatajad tundsid end väga ebamugavalt, kui nad ei palkanud mehi, kellega nad juba suhtlesid. Kaudne eelarvamus välistab siis paljud inimesed, kellel ei pruugi olla kogemusi tekid on nende vastu laotud. Seega arvan, et tööstusel laiemalt on veel palju tööd teha.

Mis on teie arvates The Crafti pärand?

See oli oluline paljudele inimestele, kes ei tundnud end esindatuna ja kes ei tundnud, et nende marginaliseerimisel on jõudu. Algsest Craftist sai meeleavaldus, et oleme veidrikud, ja see on OK – parem kui OK.

Esimene film rääkis väga sellest, et noortel naistel on hea olla kaabakas, mis on minu arvates oluline. Viis, kuidas me jätkasime sealt, kus nad pooleli jäid, seisnes selles, et naised leidsid kogukonnas oma jõud, mitte ei muutuks nende jõududeks liiga ülekaalukaks – see on minu arvates liiga sageli sõnum teismeliste kohta, kes saavad meedias võimu. See, eriti noored naised, ei tea, mida sellega peale hakata, ja see muutub ohtlikuks. Ma arvan, et see on vägagi tahtlik sõnum, mis on meile antud selleks, et meie võimu vähendada.

Ma ei arva, et see on sõnum, mida peaksime noortele naistele enam edastama. Ma arvan, et mida rohkem jõudu, seda parem.