Rossellini ja Bergmani paus traditsioonist

Filmid

Ingrid Bergman ja George Sanders Roberto Rossellini filmis

Näitleja Ingrid Bergmanist on 10 päeva jooksul pärast seda, kui ta Roomas filmirežissöör Roberto Rossellinile poja ilmale tuli, tõusnud meeleoluka vaidluse keskpunkt, märkis The New York Times 12. veebruaril 1950. Tõepoolest, Bergmani otsus jätta mõlemad Hollywoodi selja taha. ja tema abikaasa dr Petter Lindstrom, et teha Itaalias väikese eelarvega film koos toonase kõige hulljulgema filmitegijaga, olid Ameerika ajakirjanduses juba tekitanud šoki ja pahameele. See, et poiss Renato sündis väljaspool abielu, suurendas ainult furoori.

Kuigi Bergman ja Rossellini abiellusid varsti pärast seda, lubasid teatriomanikud 12 osariigis oma filme enam mitte näidata, kiriku- ja naisrühmad kutsusid üles boikoteerima ning Colorado demokraat senaator Edwin C. Johnson mõistis Bergmani kongressil hukka. võimsa kurjuse mõjutajana, kui ta püüdis esitada seaduseelnõu, mis nõudis näitlejate, tootjate ja levitajate föderaalset litsentsi. Georgia osariigi senat võttis vastu resolutsiooni, millega keelati Bergmani ja Rossellini koos tehtud filmi Stromboli avalik näitamine; The Times teatas, et sarnased meetmed edenesid Texase ja Lõuna-Carolina seadusandlikes kogudes.

New Yorgi eksponendid püüdsid aga filmi kurikuulsust ära kasutada, avades Stromboli 120 ekraanil, lootes selgelt raha saada enne, kui jõudis teada, et film on tegelikult suure eetilise tõsiduse ja sügava religioosse tundega teos – või nagu Bosley Crowther, Timesi peamine filmikriitik, kirjeldas seda, uskumatult nõrk, sõnastamatu, inspireerimata ja valusalt banaalne.



Skandaal on ammu unustatud, kuid Stromboli – mis antakse sel nädalal uuesti välja suurepärases Criterion Collectioni väljaandes koos kahe teise Bergman-Rossellini filmiga „Europe '51” (1952) ja „Journey to Italy” (1954) – on nüüd üks. Euroopa moodsa filminduse teedrajavatest teostest. Kummaline loidus ja ebajärjekindlus, millele Crowther vaidlustas, esindab uuritud reaktsiooni päeva hästi tehtud filmile: Stromboli rütmid ei ole enam pinge ja vabanemise, tippude ja orgude rütmid; selle tegelased ei ole enam populaarse ilukirjanduse psühholoogiliselt sidusad ja selgelt motiveeritud tegelased; selle narratiiv ei ole enam kolmevaatuselise näidendi suletud, sümmeetriline struktuur.

Selle asemel avab Stromboli ukse ambivalentsesse, aleatoorsesse ja tundmatusse – ava, mida Europa ’51 laiendaks ja lõpuks teeks Itaaliasse laiaks. Selle ukse kaudu tulid Bresson, Bergman ja Antonioni, hiljem liitusid nendega Godard, Oshima ja Cassavetes. Ehkki ühtki kunstnikku ja kindlasti mitte ühtegi teost ei saa kunagi pidada esteetilise revolutsiooni ainsaks allikaks, on raske ette kujutada kaasaegset kunstikino ilma Rossellinita – ta ei pruukinud olla esimene, kes teed osutas, kuid ta oli kindlasti esimene, kes kuumust võttis.


kas filmi lumi sellel bluffil on tõeline

Kuigi Bergman ja Rossellini tegid koos viis filmi (nagu ka veetleva koomilise lühifilmi The Chicken, mille Criterion on siia ettevõtte tavaliste rohkete lisade hulka lisanud), on neid kolme filmi hakatud pidama omamoodi triloogiaks. (Neljas, Joan of Arc at the Stake, on filmitud salvestus teatrietendusest; viies ja viimane, Fear, on vigane, kuid pakub siiski suurt huvi ja seda saab näha Criterioni Hulu Plusi voogesituse saidil.)

Teatud mõttes räägib igaüks sama lugu. Omaenda autsaideri staatusest ekstrapoleerides mängib Bergman välispäritolu naist: Strombolis on ta ümberasustatud isikute laagrisse sattunud Ida-Euroopa prostituut, kes nõustub abielluma Sitsiilia kaluriga, et saada passi; Euroopas ’51 on ta Roomas elava Ameerika ärimehe jõukas naine; aastal Voyage to Italy on ta inglanna, kes külastab Napolit koos oma abikaasaga, et lahendada sugulase pärand.

Alguses nähakse tema tegelast isehakanud, paigalseisvana ja materialistlikuna, kuid midagi juhtub, mis raputab ta hermeetilisest rahulolust välja: ta leiab end Strombolis tõugatuna talupojakultuuri, mis on läbitungimatu iidse ja karmusega; Euroopas ’51 üritab tema hooletusse jäetud 12-aastane poeg enesetappu; filmis Voyage paneb oma abikaasaga (George Sandersiga) kahekesi teises riigis viibimise kogemus mõistma, et ta ei tunne teda vaevu.

Pilt

Krediit...Kriteeriumide kogu

Mis siis juhtub, on raskem kirjeldada. Esialgsele võõrandumise šokile järgneb aeglane, peatuv, ebakindel edasiminek uue kogemuse ja füüsilise maailma aktsepteerimise suunas, mis surub sisse Rossellini neorealistliku väljaõppe (ja isegi pikkade otseste dokumentaalfilmide, nagu vägivaldsete) torkiva materiaalsusega. kalapüügiekspeditsioon Strombolis või giidiga ringreisid läbi Napoli ja Pompei in Voyage).

Kuid samal ajal kogeb Bergmani tegelaskuju omamoodi vaimset transformatsiooni: Strombolis vulkaani tipul kokku varisedes ärkab ta valgustatud uute teadmistega, mis on tema silmis nähtavad, kuid mida on võimatu sõnastada; Europe ’51 jätab ta kobama kas pühaduse või hullumeelsuse poole, olles piiratud vaimuhaigla mungataolise kambriga; filmis 'Reis Itaaliasse' sütitab mehest lahusolemise kogemus, kui usurongkäigu ajal ootamatult rahvahulk üles kerkib, tema armastuse mehe vastu salapäraselt.

Neid armuhetki – sest just seda nad on – ei saa tavapärasel viisil filmida ega dramatiseerida, mis tooks kaasa Bernadette’i laulu või The Greatest Story Ever Told postkaardireligioossuse. Selle asemel tekivad need väljaspool kaamerat, võtete vahepeal, hetkedel, mil me mujale vaatame või millelegi muule mõtleme. Need juhtuvad enne, kui me saame aru, et need juhtuvad, olles kindlustatud ägedas füüsilises reaalsuses, mis näib välistavat igasuguse transtsendentsuse, kuid mis tegelikult on selle vahend.


Jackie Kallen ja Luther Shaw

1950. aastal võttis Timesi korrespondent ühendust Vatikani filmibürooga, oodates kindlasti mahlast Strombolit hukka mõistvat tsitaati. Selle asemel kirjutas anonüümne reporter: Nad väljendasid üllatust, kui neile öeldi, et miss Bergmani filmid on mõnes Ameerika linnas keelatud. Katoliku tsensori kriteerium filmi hindamisel on nende sõnul ainult see, kas selle sisu on kooskõlas kõrgete moraalinormidega; näitlejate ja näitlejannade eraelu ei mõjuta. (The Criterion Collection; Blu-ray- ja DVD-väljaanded, mõlemad 99,95 dollarit; ei ole hinnatud)

TULEKUL

KROODID Nicolas Cage, Emma Stone, Catherine Keener ja Cloris Leachman annavad oma hääle sellele arvutianimatsioonile, mis räägib eelajaloolisest perekonnast, kes otsib elamiseks koobast. Lavastasid Chris Sanders ja Kirk De Micco. Neil Genzlinger kirjutas märtsis The New York Timesis, et film on kõige huvitavam ja lõbusam, kui uuritakse, kuidas koopainimesed võisid reageerida uutele kogemustele ja ideedele, nagu tuli ja kingad. (DreamWorks; Blu-ray 3-D/Blu-ray/DVD kombinatsioon, 48,98 $; Blu-ray/DVD kombinatsioon, 38,99 $; DVD, 29,98 $; PG)

SEE ON LÕPP Jonah Hill, Seth Rogen, Jay Baruchel, Danny McBride, Craig Robinson, Michael Cera ja Emma Watson on nende kuulsuste hulgas, kes kogunesid James Franco majja peole, kui apokalüpsis ootamatult saabub. Hr Rogen kirjutas ja lavastas koos Evan Goldbergiga. Hr Rogen ja hr Goldberg – ning nende ekraanil olevad kaasvandenõud ja alter egod – õhkuksid pigem kogu maailma kui maadleksid naiste, laste, surma, poliitika, vastutuse, homoseksuaalsuse ja muude naeru pärast viljakate teemadega. , kirjutas AO Scott juunis ajalehes The Times. (Sony; Blu-ray/DVD kombinatsioon, 40,99 $; DVD, 30,99 $; R)

VÄIKE MERINEITSI See 1989. aasta Disney animafilm saab kõrglahutusega ümberkujundamise, sealhulgas 3D-vormingus. Jodi Bensoni, Pat Carrolli, René Auberjonoisi ja Buddy Hacketti häältega; Lavastasid Ron Clements ja John Musker. Janet Maslin kirjutas The New York Timesis, et film on oskusliku animatsiooni, vaimuka laulukirjutamise ja nutika planeerimise ime. kui see avanes. (Disney; Blu-ray 3-D/Blu-ray/DVD kombinatsioon, 49,99 $; Blu-ray/DVD kombinatsioon, 44,99 $; G)

KUIDAS MA SINU EMA TUTSIN: KAHEKSA HOOAEG Populaarse CBS-i sitcomi üheksandas ja viimases hooajas ilmuvad kõik 8. hooaja 24 osa ühes käepärases pakendis. Osades Josh Radnor, Jason Segel, Cobie Smulders, Neil Patrick Harris ja Alyson Hannigan. (Fox; DVD, $ 39,98; ei ole hinnatud)

SIIT IGAVIKUNI Burt Lancaster ja Deborah Kerr löövad Hawaii rannal kokku, kui lained neid üle uhuvad ja Jaapani pommilennukid tormavad silmapiirile Fred Zinnemanni II maailmasõja melodraama kõrglahutusega versiooniuuenduses, mis võitis 1953. aastal kaheksa Oscari. Koos Montgomery Cliftiga Donna Reed, Frank Sinatra ja Ernest Borgnine. (Sony; Blu-ray, 19,99 dollarit; varem välja antud DVD, 17,99 dollarit; reitinguta)