Nagu film, ainult erinev

Filmid

1. slaid 13-st
  • 1. slaid 13-st

    Rocky muusikaline adaptsioon Hamburgis Saksamaal, nimiosas Drew Sarich.

    Krediit...Morris Mac Matzen

LOS ANGELES – et mõista, miks Hollywood agressiivselt Broadwayle muusikalide tegemise poole liigub, vaadake lihtsalt välja kaheksanda korruse kontoriaknast. Jimmy Horowitz , president Universaalsed pildid .

Allpool asuval stuudioplatsil, mööda turistide trammid, on must-roheline plakat hittmuusikali Wicked jaoks. Universal on saate enamusinvestor, mis on alates 2003. aastast teeninud New Yorgis, Chicagos, Londonis, Tokyos ja kümnetes teistes linnades tehtud lavastustelt 3 miljardit dollarit. Täpsemalt: Wicked on teel Universali 101-aastase ajaloo kõige kasumlikumaks ettevõtmiseks, tunnistas hr Horowitz ühes intervjuus, et see on tulusam kui selle kõige tulusamad filmid nagu Jurassic Park ja E.T. Etendus on lõputu juggernaut, küsides pileti eest kümme korda rohkem kui kinodes.

'Wicked' avas meie silmad võimalusele, mis võib juhtuda, kui saate, millest saab püsik, ütles hr Horowitz, kelle stuudio plaanis algselt teha 1995. aasta romaanist Wicked hoopis filmi – ja loodab nüüd teha filmi. muusikalist kunagi, laiendades frantsiisi. Ma ei usu, et oleksime hinnanud, millised need tuluvood võiksid olla.

Nüüd teeb Universal Animal House’ist muusikali ning järgmised võivad olla Back to the Future ja The Sting. Twentieth Century Fox vaatab proua Doubtfire, The Devil Wears Prada ja Waitress. Sony arendab Tootsie. Warner Brothersil on Londonis Charlie ja Chocolate Factory ning ta räägib produtsentidega Channing Tatumi filmi Magic Mike võimalikust muusikalisest versioonist.

Ja taaskord domineerivad sel hooajal Broadwayl ekraanilt lavale kohandamised, nagu Rocky, The Bridges of Madison County, Bullets Over Broadway ja Big Fish, mis kõik on stuudios erineval määral kaasatud. Sel talvel on tulemas muusikal Aladdin, mille on ise kohandanud Disney ja millel on suurim ekraanilt lavale jõudnud hitt: Lõvikuningas, mille ülemaailmne tulu on 5,4 miljardit dollarit.

Kui Hollywoodi meeletus tekitab küsimusi originaalsuse kohta – kas teatrist on saanud lihtsalt tuletatud hammasratas brändi masinavärgis? — lavakohandused võivad olla stuudiotele ja Broadwayle rahaliselt liiga tasuvad, et neid kärpida. Ja kohandused võivad olla kunstiliselt loomingulised: uus muusikal American Psycho (põhineb raamatul, millest sai film) räägib sarimõrvarist, samas kui selle aasta Parima muusikali Tony auhinna võitja Kinky Boots põhineb vähetuntud Briti filmil ja sellel on pop-superstaari Cyndi Lauperi esimene Broadway skoori.


mitte kunagi harva mõnikord alati üle vaatama

Aga mida on vaja, et filmist saaks kassahitt muusikal?

See on mõistatus, mida Hollywoodi juhid üritavad lahti murda, kui nad kaevandavad oma filmikatalooge, et neilt rohkem kasumit pigistada. See on praktiline strateegia, mis kujutab endast olulist nihet pärast aastakümneid, mil stuudiod andsid passiivselt alla filmiõigused kinoprodutsentidele, kes tegid kõige rohkem. tööst. Hollywood leiab, et lihtsaid valemeid pole: No Wicked 2 või muud järged; pole kindlaid staarsõidukeid (Nathan Lane'i lahkumine tappis Addams Family muusikali Broadwayl); ja ei mingit superkangelase märulit, mida on lihtne lavastada (tere, Ämblikmees). Teisisõnu, ärge oodake, et suurimad rahateenijad niipea Broadwayle lähevad, ütlevad stuudiojuhid – pole Avatar: The Musical, ei laula wookies.

Otsime läbi oma 4000 filmi, et leida kõige tugevama emotsionaalse resonantsiga lugusid, lugusid, mis tunnevad, nagu tahaksid neid laval laulda. Lia Vollack , kes juhib Sony teatrit ja on ka ettevõtte ülemaailmse muusikadivisjoni president. Ja ma ei välistaks ühtegi žanri – kuigi õudusmuusikal võib olla väljakutseid esitav ja superkangelased toetuvad tõesti teatud tüüpi visuaalidele, mis on üsna kinematograafilised.

Stuudiod seisavad silmitsi lavalise kohanemise keeruka alkeemiaga: filmide ja raamatute leidmine, millel on DNA, mis võib luua muusikali, ning seejärel sobitada need kunstnikega, kellel on nägemus lavale kvaliteetse ja kvantiteedi pakkumisest piletikassas.

Enamik Broadway muusikalidest on läbi ajaloo olnud adaptsioonid, kuigi kaebused filmiks muudetud muusikali kohta on olnud suhteliselt hiljutine trend. ( Viimane Londoni The Telegraphi filmikriitik, ilmus eelmisel kuul pealkirjaga Kas me palun lõpetame suurepäraste filmide muusikalideks muutmise?) Parima muusikali Tony üheksa esimest võitjat põhinesid raamatutel ja näidenditel, alustades filmist Kiss Me. Kate 1949. aastal; esimene filmist inspireeritud parima muusikali Tony võitja oli 1970. aasta Aplaus, mis pärineb 1950. aasta Foxi filmist All About Eve.

Mitte, et kaubamärgiga filmile lootmine pole kunagi olnud garantii. Ligikaudu 75 protsenti saadetest kaotab Broadwayl raha, sealhulgas paljud armastatud populaarsed filmid, mis muudeti muusikalideks, nagu hiljutised flopid Ghost ja 9 kuni 5.

Mõnikord ei leia kunstnikke, kes tarretavad, ütles Mark Kaufman, üks Warner Brothersi teatriettevõtmisi jälgivatest juhtidest. Mõnikord ei tõlgi materjal lavale. Mõnikord kaebavad publikud: 'Miks pole originaalmuusikale?' Praegu toimub see, et Hollywood ja Broadway üritavad koos paremaid saateid teha.

Sel eesmärgil investeeris Universal hiljutistesse Broadway muusikalidesse Bloody Bloody Andrew Jackson ja The Gershwinsi Porgy ja Bess, et arendada sidemeid nende tõusvate tähtede režissööride Alex Timbersi ja Diane Paulusega. Eelmisel suvel ostsid Sony juhid osaluse Ettevõte Broadway produtsendi Scott Sandersi (The Color Purple), et anda talle esmapilgul tehing nende filmikataloogi jaoks, alustades Tootsie projektist. Ja eelmisel kuul teatas Fox partnerlusest ühe Broadway edukaima produtsendi Kevin McCollumiga (Rent, Avenue Q, In the Heights), et aidata muuta 9–12 filmi lavamuusikalideks. Foxi juhid võtsid ühendust ka Isaac Robert Hurwitziga New Yorgi muusikateatrite festivalist, et anda neile nõu hr McCollumi projektide ja teatritootmisstrateegia osas.

Foxi tehingute keskmes on stuudio tunnustus – ja seda kuulete kõikjal Hollywoodis –, et enamik filmitegijaid ei tea, kuidas üksinda suurepäraseid lavamuusikale teha. Edukaim neist on Oscari võitja Scott Rudin, kes on üks hiti The Book of Mormoni peaprodutsente. Disneyl on üksi, kellel on majasisene teatriosakond, mis teeb oma muusikale ja mida juhib teine ​​Broadway tippprodutsent Thomas Schumacher.

Stuudiojuhid väidavad, et nad loodavad, et Broadway veteranid ütlevad neile muu hulgas, kas selliseid tegelasi nagu Euphegenia Doubtfire või Bluto Blutarsky saab laulma panna – ja kui jah, siis kuidas seda teha. Näiteks Metro-Goldwyn-Mayeril on mõned heakskiitmisõigused Rocky muusikalises versioonis castingu ja teatud tootmiselementide osas, kuid enamik otsuseid jättis hr Timbersi juhitud loomingulise meeskonna teha.

Kindlasti ei kaalunud nad kunagi sisu, sealhulgas Rocky ja Apollo Creedi kulminatsiooni, ütles hr Timbers MGM-i kohta. Arvestades, et võitlus on Rocky frantsiisi kuulus hetk, võinuks laval olla brändi jaoks piinlik, kuid hr Timbersi lavamaagia kasutamine on pälvinud kiitust kriitikutelt ja Broadway produtsentidelt, kes on näinud muusikali maailma esilinastust aastal. Hamburg, Saksamaa.

Ka Sony kasutas filmi Big Fish muusikalist kohandamist koostöös filmiprodutsentide Dan Jinksi ja Bruce Coheniga. Sony juhtidele esitati Andrew Lippa (The Wild Party) laule ning nad kaalusid stsenaariumi ja produktsioonivalikuid ning otsustasid lõpuks investeerida septembris algavasse Broadway jooksu. (Sony juhid ja hr Jinks keeldusid summat täpsustamast.) Kuid kõige raskem töö – muusikali loomine fantastilisest loost vanamehest, kes kerib lahti ühe pika jutu teise järel – jäeti produtsentidele ja nende meeskonnale.

Filmis võib olla palju rohkem stseene kui muusikalis ja nii mõndagi on võimalik saavutada lähivõtete ja muude filmilike seadmetega, mistõttu pidime hoolikalt mõtlema, millised stseenid säilitada ja teatraalseks muuta ning milliseid hetki veel lauluks muuta. , ütles härra Jinks. Filmis on stseen, kus aeg peatub ja peategelane kõnnib läbi tsirkusetelgi – lummav stseen. Muusikali jaoks on Andrew kirjutanud laulu nimega 'Aeg peatub' ja see tabab teid emotsionaalselt viisil, mida suudab ainult muusikateater.

Universali hr Horowitzi jaoks oli 2000. aasta filmis Billy Elliot, mis räägib Briti poisist, kes tahab tantsida balletti, mitu olulist koostisosa, millest võib saada hea muusikali, näiteks peaosaline, kellel on peitunud emotsioonid, mida saaks laulus esitada, ja süžee täis suuri unistusi ja soovide täitumist. Kuid tema sõnul oli vaja teatrikunstnikke, nagu režissöör Stephen Daldry ja helilooja Elton John, et muuta film täiesti usaldusväärseks laulu- ja tantsuetenduseks, leides tulevaste baleriinide ja raskustes söekaevurite kõrvutamise. Billy linnas.

Nad võtsid aluseks oleva materjali ja leiutasid selle nii täielikult uuesti välja, et publik sai täiesti teistsuguse kogemuse kui see, mis teil filmi vaadates, ütles hr Horowitz. Billy Elliot avati 2008. aastal Broadwayl hinnaga 18 miljonit dollarit, võitis parima muusikali Tony auhinna ja teenis kasumit, kuid 2012. aastal suleti see kõrgete jooksvate kulude ja piletimüügi vähenemise tõttu oodatust varem.

Isegi kui Billy Elliot ei vastanud Broadwayl kommertslikele ootustele, ütles hr Horowitz siiski, et näeb muusikali Hollywoodi adaptsioonide mudelina. Kuigi ta keeldus Animal House'i arutamast, on õige kunstilise meeskonna leidmine osutunud väljakutseks. Hiljuti lahkus projektist muusikaline rühmitus Barenaked Ladies, kelle asemele tuli Broadway helilooja David Yazbek (filmidest muusikaliseks adaptatsioonid Dirty Rotten Scoundrels ja Women on the Verge of a Nervous Breakdown) ning näitekirjanik Michael Mitnick teeb oma stsenaariumis veel ühe mõra. , vastavalt uudiste aruanded . Režissööriks jääb Casey Nicholaw, kes näitas Mormoni raamatuga, et tal on annet segada räiget huumorit nii ennekuulmatute kui ka armsate tegelastega – puhas Animal House.

Meeskondade kokkupanek võib olla keeruline, olgu see siis filmide või muusikalide puhul, kuid muusikalide esiotsa arenduskulud kipuvad olema palju väiksemad, ulatudes sageli sadadesse tuhandetesse dollaritesse, võrreldes filmide miljonitega. Ka Hollywoodi standardite järgi on lavamuusika eelarved väikesed – 5 miljonit dollarit madalaima hinnaga, 20 miljonit dollarit kõrgeima hinnaga võrreldes 100 miljoni dollariga või tunduvalt rohkem filmide jaoks.

Sügavate taskutega stuudiod on vahepeal tõeline jumala kingitus muusikaprodutsentidele, kes muidu on sunnitud rivistama kümneid investoreid, kes kirjutavad 50 000-dollarise või suurema tšekke. Väga võimas finantseerimispartner – mitme miljardi dollari suurune ettevõte osalise rahastamisallikana – annab teile tohutu võimaluse arendustöö tegemiseks ja lavale etenduste saamiseks, ütles Foxi (The Firm, Predator) veteranfilmiprodutsent John Davis. töötab koos hr McCollumiga ettevõtte uue teatriprojekti kallal.

Hr McCollum tõi proua Doubtfire'i näitena stuudiopõhise kohandamise võimalikest riskidest ja hüvedest. Foxi juhid ütlesid, et soovivad seda muusikaliks arendada ja rahastada võib-olla 25 protsenti või rohkem kuludest ning hr McCollum märkis, et süžee näis olevat Broadway publiku jaoks kohandatud, kuna see on perekeskne komöödia mehest, kes poseerib Briti naissoost majahoidja, et saaks veeta aega oma lastega keset hooldusõigust.

Samal ajal ütles hr McCollum, et filmis oli meeldejääv staaripööre Robin Williamsi poolt ja mitte nii kaua aega tagasi (linastus 1993. aastal), mis tõstatas küsimuse, kas publik võtab soojalt omaks mõne teise näitleja rollis.

See oli üks probleem, millega silmitsi seisis 1996. aasta muusikal Big, mis eraldus Tom Hanksi filmist ilma Broadwayle suuremat mõju avaldamata. Ja see on kindlasti Rocky proovikivi, 15 miljoni dollari suurune lavastus, mis mõnes mõttes on üks üllatavamaid ettevõtmisi üldse. Kuigi Tony võitjad, nagu Kinky Boots ja 2012. aasta muusikal Once, on parimad stsenaariumid kohandamiseks – nimetud filmid, millest võiks saada populaarseid muusikale, siis armastatud film nagu Rocky võib suurendada teatrikülastajate tolerantsust ja kannatlikkust.

Seda tunnistas isegi Rocky esialgne staar Sylvester Stallone, kes on üks muusikali produtsente.

Mõned filmid töötavad filmidena suurepäraselt ja te ei taha nendega jamada, ütles hr Stallone pärast Hamburgi avamist antud intervjuus. Kuid ma arvan, et 'Rocky' muusikal on tõesti originaalne, mitte mingi tuletatud rumal saade. Me teame ja stuudio teab, et lõppsõna jääb publikule.