'Dune' arvustus: kangelane valmimas Shifting Sandsil

Filmid

Denis Villeneuve’i adaptsioon on ühtviisi laiaulatuslik ja intiimne võte Frank Herberti tulevikušoki eeposest.

Videoärakiritagasitaktid 0:00/2:43 -0:00

ärakiri

'Düün' | Stseeni anatoomia

Režissöör Denis Villeneuve jutustab lahingutreeningu jada oma filmist, kus osalevad Timothée Chalamet ja Josh Brolin.

Minu nimi on Denis Villeneuve ja ma olen Dune'i direktor. Ära seisa seljaga ukse poole! See stseen pidi teenima nelja eesmärki. Esiteks, teha kindlaks Paul Atreidese ja Gurney Hallecki suhete olemus. Teiseks, et anda rohkem ülevaadet kontekstist, milles Atreides kolivad uuele planeedile nimega Arrakis. Kolmas, et tekitada mõte, et Paul Atreides on treeninud võitluseks, kuid pole kunagi tõelist vägivalda kogenud. Ja neli, tutvustamaks Holtzmani kilpide kontseptsiooni ja seda, kuidas need muudavad võitluse olemust. Holtzmani kilp on tehnoloogia, mis kaitseb inimesi või sõidukeid kiirete objektide eest. Seetõttu on kuulid või raketid vananenud. See tähendab, et meestevahelises võitluses tuli tagasi mõõgavõitlus. Pauli kehastava Timothée Chalameti ja Gurney Hallecki kehastava Josh Brolini koreograafia illustreerib, et kumbki vastane püüab väga kiirete liigutustega vastase tähelepanu kõrvale juhtida, et luua võimalus vastase kilbi sisse aeglaselt tera sisestada. Mul pole täna vist tuju. Meeleolu? Mm. Mis tuju sellega peale hakata? Sa võitled, kui vajadus tekib, olenemata tujust. Nüüd võitle! Selle koreograafia kujundas Roger Yuan. Ta töötas välja Atreidese võitlusstiili, laenates 50ndatel välja töötatud võitluskunsti tehnikast. Seda tehnikat nimetati balintawak eskrimaks. See on stiil, mis hõlmab vastase rünnaku blokeerimist nii relva kui ka vaba käega. Mul on teile. Jah. Aga vaata alla, mu issand. Oleksite minuga surmas ühinenud. Ma näen, et leidsid tuju. Filmioperaator Greig Fraser ja mina tulistasime võitlust nii, nagu filmiksime tantsuetendust. Eesmärk oli objektiivsete kaameranurkade abil omaks võtta liigutuste keerukus. Püüdsime tagada, et publik mõistaks selle uue võitlusviisi olemust. Sa ei mõista meiega toimuva tõsist olemust. Kuid mis veelgi olulisem, ma tahtsin tunda, et Josh Brolini tegelaskuju hoolib Paulist nagu oleks ta oma poeg. Kas kujutate ette rikkust? Sinu silmis – ma pean seda sinu silmis nägema. Sa pole Harkonnensiga varem kohtunud. Mul on. Nad ei ole inimesed. Nad on jõhkrad! Sa pead olema valmis.



Videopleieri laadimine
Düün
NYT kriitiku valik
JuhatatudDenis Villeneuve
Märuli, seiklus, draama, ulme
PG-13
2h 35m
Otsige pileteid

Kui ostate meie saidi kaudu pileti sõltumatult hinnatud filmile, teenime sidusettevõtte komisjonitasu.


millest filmispiraal räägib

Kaugel-kaugel galaktikas seisab liivameres noormees ees etteaimatav saatus. Õhus ripub sõjaoht. Kriisi äärel navigeerib ta feodalistlikus maailmas kurja keisri, aadlike majade ja alistatud rahvastega, mis on otse mütoloogiast väljas ja George Lucase peas. Kuid see on Dune, kullake, Frank Herberti ulmeoopus, mis saavutab järjekordse võidu ülemaailmse kassade domineerimise suunas, isegi kui see liigub vaidlusi selle üle, mida see ja selle messiastlik peategelane tähistavad.

Film on režissööri Denis Villeneuve’i (Saabumine) herkulaarne ettevõtmine, mis on staariline ja uhke võte romaani esimesest poolest. 1965. aastal avaldatud Herberti raamat on ilus behemot (minu eksemplar on peaaegu 900 lehekülge), mis on täis valitsejaid ja mässajaid, nõidasid ja sõdalasi. Herbertil oli palju öelda – religiooni, ökoloogia, inimkonna saatuse kohta – ja ta ammutas hämmastust allikatest, kreeka mütoloogiast põlisrahvaste kultuurideni. Inspireerituna valitsuse jõupingutustest liivaluiteid eemal hoida, unistas ta kõrbeplaneedist, kus vesi oleks uus nafta. Tulemuseks on tulevikušoki eepos, mis kõlab kui hoiatav lugu meie keskkonnast laastatud maailmale.

Villeneuve'ile meeldib töötada laiaulatuslikult, kuid miniaturisti tähelepanu on pööratud peeneteralistele detailidele, mis sobib samavõrd laiaulatusliku ja keeruka looga kui Düün . Sarnaselt romaaniga toimub ka filmi tegevus tuhandeid aastaid tulevikku ja selle keskmes on Paul Atreides (Timothée Chalamet), aadlisuguvõsa järglane. Paul on koos oma isa hertsog Leto (Oscar Isaac) ja ema leedi Jessicaga (Rebecca Ferguson) lahkumas oma uude koju kõrbeplaneedile nimega Arrakis. Düün . Hertsog peab keisri korraldusel asuma juhtima planeeti, mis on koduks koletutele liivaussidele, mõistatuslikele beduiinilaadsetele elanikele ja sõltuvust tekitavale, väga väärtuslikule allikale, mida nimetatakse vürtsiks.

Pilt Timothée Chalamet kui Paul Atreides ja Rebecca Ferguson Lady Jessica rollis filmis Dune. Meie kriitik kirjutab, et Paul on ekraanil tunduvalt vähem keeruline ja konfliktsem kui lehel.

Krediit...Chia Bella James / Warner Bros.

Sellest tuleb palju. Seal on keerulisi intriige koos mõõgavõitluste, kangelaslike surmade ja paljude vahetükkidega salapärasest naisest (Zendaya), kes heidab pilke kaamerasse, Malicki nägemust voolavates rüüdes ja vedelas aegluubis. Ta on üks osa Pauli saatuse mitmetahulisest puslest, nagu ka müstiline õdekond (eesotsas Charlotte Rampling tõsises armukeserežiimis) psüühilise jõu vahendajatest, kes jagavad kollektiivset teadvust. Nad mängivad pikka mängu, samal ajal kui loo kõige toretsev kaabakas Baron (Stellan Skarsgard) plaanib ja mõrvab hirmunud käsilaste ja vaenlaste kohal nagu Clive Barkeri loodud Macy tänupüha õhupall.

Film toetub suurele ekspositsioonile, osaliselt selleks, et aidata vaatajaid läbi loo tihedamate tihnikute juhtida, kuid Villeneuve kasutab oma visuaale ka narratiivi edendamiseks ja selgitamiseks. Filmi erinevate maailmade ja nende elanike kujundused ja tekstuurid on arreteerivad, filigraansed ja tähendusrikkad, tegelased ja nende keskkond on sünkroonis. Mõnikord jääb Villeneuve siiski liiga kauaks oma loomingu juurde, justkui sooviks, et te vaataksite tema uut lahedat kiil-stiilis kopterite ja veritsevate surnukehade sarja. (See pole naljakas film, kuid seal on surmavalt humoorikaid õitsenguid, eriti Baroniga, kelle kiilas pea ja õline vann näitavad, et Villeneuve on Apocalypse Now fänn.)

See impulss viibida on mõistetav, arvestades Villeneuve'i maailmahoone monumentaalsust (ja selle hinnasilti). Kuid filmi suurejooneline mastaap koos Herberti keeruka müüdiloomega loob ka mitte täiesti produktiivse pinge seisaku ja liikumise vahel. Varsti pärast Düünile maandumist juhatatakse Paul selle hõimurahva Fremenide uude maailma – üleminekukäiku, mis viib pimedatest ruumidest heledasse kõrbesse, raskemasinate ja võlvidega ruumidest friisidega kuni marraskaaride ja beseetippudeni. luited. Paul on rännakul, mis on täis raskeid tegusid ja mõtteid, kuid teel olles võib ta tunduda kogu sellest ilust haaratuna nagu kärbes kiiresti kõvenevas mahlas.


Dominic Toretto kiire ja raevukas

Chalamet näeb rolli jaoks piisavalt noor välja (Paul on romaani avamisel 15-aastane) ja suudab kindlasti lüüa Byroni poosi, mida täiendab must kasukas ja ahastavad juuksed. Näitlejal on oma hetked Dune'is, sealhulgas varajases stseenis Ramplingi austatud emaga, kes paneb Pauli läbi valusa proovikivi; Chalamet annab suurepäraselt psüühilise ja füüsilise haavatavuse tunde. Kuid ta ei liigu Paulile mõeldud sõdalase keerdunud armuga, mis õõnestab nii tema treeninguid perekonna soojendajaga (Josh Brolin) kui ka tema hilisemat rolli messialikuna, kes on oluliselt vähem keeruline. ja vastuoluline ekraanil kui ta on lehel.

Villeneuve'i, Jon Spaihtsi ja Eric Rothi kirjutatud stsenaarium on võtnud etteaimatavad vabadused. Film säilitab raamatu üldise kaare vaatamata kõrvalejäetud tegelastele ja süžeeosadele. On toimunud õnnelikud muutused, nagu tegelaskuju dr Liet Kynes, ökoloog, kes on raamatus mees, kuid on nüüd naine. Tegelane, keda mängib hämmastavalt silmatorkav Sharon Duncan-Brewster, ei saa peaaegu piisavalt ekraaniaega, eriti arvestades Kynesi kaalukat pärandvara ja narratiivset funktsiooni. Kuid Duncan-Brewster – nagu paljud teised hästi mängitud kõrvalesinejad – jätab piisavalt mulje, et ta aitab täita stsenaariumi ellipse.

Kogu Dune'is on tunda, kuidas Villeneuve on tabatud ja mõnikord võitleb oma lähtematerjalile truuduse ja suurte piletitega peavoolu filmitegemise ja -müügi nõudmiste vahel. Lihtne on ette kujutada, et talle kuulub romaani mitu eksemplari, millest igaüks on ohtralt koerakõrvaline ja tugevate piirjoontega. (Film on suhteliselt vaba puhkuseks valmis kaubavõimalustest, väljaspool armsat taldrikusuuruste kõrvadega kõrbehiirt.) Samal ajal teeb Villeneuve filmi Marveli domineeritud tööstusharus, mis tõstab esile ilmse ja nüri tegevuste jadad. ebaselgus ja sisekaemus. Siin on juttu ja vaikust, tõsi, aga ka ohtralt kaklusi, plahvatusi ja riistvara.

Mida teada 'Dune' kohta

Väga oodatud ulmeoopus esilinastus 21. oktoobril HBO Maxis ja 22. oktoobril kinodes. Siin on ülevaade klassikalise romaani uusimast filmi adaptsioonist:


printsessi lüliti ülevaade

    • Meie ülevaade: The Timesi väljaande Manohla Dargis ütleb, et Dune on režissööri Denis Villeneuve'i herkulaarne ettevõtmine. tähine, uhke võte Frank Herberti tulevikušoki eeposest .
    • 'Düünide' needuse murdmine: Hr Herberti raamatu ajalugu on olnud filmilootuste surnuaed, kuid hr Villeneuve võib lõpuks teha filmi, mis fännidele meeldima hakkab. Siin on, kuidas.
    • 'Dune'i' teispoolsused helid: Filmi helilooja Hans Zimmer töötas koos kaugeleulatuva kaastööliste bändiga, kes lauldud, kraabitud metalli, leiutatud pillid ja palju muud partituuri jaoks .
    • 3 suurt küsimust: Vürts peab voolama. Aga kas publik läheb? Kyle Buchanan, meie kolumnist, jäi mõned suured küsimused pärast filmi maailma esilinastust.
    • Arhiivist: David Lynch ei olnud oma 1984. aasta kohanemise üle nii rahul, et eitas seda. 'Dune' süžee on ohtlikult üle koormatud, nagu ka peaaegu kõik muu sellega seonduv, kirjutas Janet Maslin 1984. aastal selle eelmise versiooni kohta.

Kõige keerulisema väljakutse esitavad filmi kommertslikud nõuded ja laiemalt kogu Hollywoodi ajalooline tõuge koos kangelaste ja õnnelike lõppude nõudmisega. See kujutab endast probleemi, mida Villeneuve ei suuda või ei suuda lahendada. Paulust koormavad prohvetlikud nägemused, mida ta veel täielikult ei mõista, ja kuigi ta on romaanis ahvatlev kuju, on ta ka ähvardav. Herbertit huvitas klassikalise tšempioni, sealhulgas superkangelase kuju problematiseerimine ja ta põimib oma kriitika oma mitmekihilise loo sisusse. Tegelane hoiatab, et teie inimesi ei saa tabada kohutavamat katastroofi kui see, et nad langevad kangelase kätte.

Pilt

Krediit...Warner Bros.

Sellel Paulil on vähe ilmset ohtu, kes enamasti registreerib end siira, tundliku, kui ka karmi teokangelaseks. Enamasti eksisteerib oht, mida ta telegrafeerib, esinduslikul tasandil ja kahtlaselt romantiseeritud kujutluspilt, mille esitab kahvatu valge aadlik, keda planeedi tumedama näoga põliselanikkond on tervitanud messiaks. See, kas Paul on romaanis valge, on minu arvates avatud arutelule. Herberti fookuses on inimrass, mis, nagu märgib kirjanik Jordan S. Carroll a põnev essee ajakirjas Los Angeles Review of Books , ei ole takistanud valgete ülemvõimu pooldajatel raamatut omaks võtmast. Fašistid armastavad 'Düüni', kirjutab Carroll, kuigi ta peab seda armastust omakasupüüdlikuks valelugemiseks.

Üks Herberti annetest oli tema võime sulatada oma laitmatuid laene – navaho, asteekide, türgi, pärsia ja paljudest muudest allikatest – sujuvalt ühtseks tulevikumaailmaks, mis, nagu ulmele kohane, on ühtaegu tuttav ja kummaline. Araabia Lawrence'i ja kolonialistlike fantaasiate vari on suur, eriti kuna fremenid ja nende keel on pärit araabia päritolust. Sellegipoolest annab raamat teile ruumi Paulile pähe heita, mis iganes te valite. Kuid filmid kipuvad visuaalselt tähenduse lukustama ja nagu David Lynchi palju pahaks saanud 1984. aasta adaptsioon Kyle MacLachlaniga Pauli rollis, on ka see Dune. samuti valge mehe kohta, kes juhib saatuslikku rünnakut.

See ei tee Villeneuve’i düünist valge päästja lugu või mitte täpselt või võib-olla lihtsalt mitte veel. Film lõpeb enne, kui kõik liiga korralikult või ebamugavalt kokku saab, mis lisab sellesse teretulnud ebakindlust. Herbert kirjutas viis järge ja Duneworld jätkas laienemist ka pärast tema surma; kui film jõuab kassadesse, võib lugu eeldatavasti jätkuda, mis oleks kingitus frantsiisinäljasele tööstusele. Kas sellest saab selline kingitus, mis jätkub, on publiku otsustada. Villeneuve on teinud tõsise ja uhke oopuse ning kuigi ta kehas ei ole pop-kont, teab ta, kuidas etendust korraldada, kuna ta fännab õigeaegset vaidlust selle üle, kes saab nüüd kangelast kehastada.

Düün
Hinnatud PG-13 sõjavägivalla eest. Etenduse kestus: 2 tundi 35 minutit. Teatrites ja edasi HBO Max .